Cherchez la femme!, reza el famoso dicho francés que nos insta a hurgar en las relaciones amorosas de un hombre para explicar cómo es que ha alcanzado un logro mayor. Y pocas veces más cierto esto que en el caso de Hector Berlioz y su sinfonía dramática Romeo y Julieta, estrenada en 1839. 

 Harriet Smithson —fascinante mujer y actriz británica que hipnotizara y embrujara eróticamente al compositor francés con la Julieta que representara en 1827 en una muy libre reinterpretación que David Garrick hiciera de la obra de Shakespeare— no sólo fue el detonante de esta genial idea creativa musical, sino también de la Sinfonía fantástica e incluso del recurso de la recurrencia y la asociación temáticas sonoras (ideé fixe), claro precursor del leitmotiv wagneriano y presente ya en ambas obras. 

 Sin embargo, hay otra serie de coordenadas capitales que explica la composición de esta singularísima versión del clásico amoroso universal, así como su propia estructura. A saber: la incorporación de un programa (o historia que narrar) y de elementos vocales- corales a una sinfonía, que hereda de la Novena de Beethoven; el italianismo del que Berlioz se intoxicara durante su estancia en la península tras ganar el Prix de Rome; el generoso emolumento de 20,000 francos recibido de un Paganini (dedicatario póstumo de la obra) que se ha postrado ante él como nuevo numen sonoro, e incluso —me parece— el descubrimiento mozartiano de que las estructuras y las formas musicales pueden incorporarse con propósitos dramáticos a obras narrativas o teatrales. 

 Introdúzcase todo esto a una “licuadora” genial llamada Berlioz, súmesele la visionaria innovación armónica del compositor, su notable (y muchas veces subestimada) inventiva melódica, su capacidad de orquestación, así como esa poderosa y distintiva individualidad romántica musical de la que es uno de los primeros y luminosos exponentes musicales, y tendremos como resultado este Romeo y Julieta poderoso y sui generis. 

Sinfonía, ballet, ópera, poema sinfónico, obra coral... Esta inesperada partitura es a un tiempo todo eso y nada de eso. No conforme con ello, la obra nos sorprende, por ejemplo, al hacer que sea la orquesta misma quien mayoritariamente encarne a los malhadados protagonistas, o que haya giros narrativos con los que su libretista Émile Deschamps se distanciara del original (como en la propia muerte de la pareja de amantes o en la reconciliación de las familias). 

Escuchar el Romeo y Julieta de Hector Berlioz, a 150 años de su muerte, es a un tiempo tributo y regalo para todos nosotros, y nos ubica frente a uno de los engranes más relevantes entre la música del pasado y la música del presente. 

 Gerardo Kleinburg 

 Sinopsis 

La historia de Romeo y Julieta tiene antecedentes en la mitología y la literatura griegas, así como en algunas leyendas medievales. Durante los siglos XV y XVI fue objeto de múltiples versiones, pero Shakespeare le infundió una pasión y un dramatismo inéditos, contribuyendo a que se convirtiera en un arquetipo de la tragedia amorosa que se guarda en la memoria colectiva.

 Romeo y Julieta es la tragedia más conocida de la obra de Shakespeare. Cuenta la historia de dos jóvenes enamorados que, pese a la rivalidad entre sus familias, deciden casarse. En Verona, Italia, estas dos familias enemigas son víctimas de una situación de odio y violencia que alcanza a los jóvenes. Una tarde de verano, Romeo, recién casado en secreto con su amada Julieta, mata al primo de esta. A partir de ahí, se desencadena la tragedia, género dramático en el que los personajes, enfrentados entre sí, están abocados de manera inevitable a un destino fatal, el cual precipita los acontecimientos, guiados por el azar y la fatalidad. Estos adolescentes, que reavivan el odio entre los Montesco y los Capuleto, corporizan la pasión por excelencia; aquella que desatiende consejos y órdenes públicos y quiere moldear el mundo a la medida de sus deseos. 

El libreto para esta sinfonía dramática, escrito por Émile Deschamps, es una adaptación del original y contiene cambios significativos, entre los cuales está la eliminación de la nodriza y la expansión de la breve mención de Shakespeare acerca de la reconciliación de las dos familias, en un importante y majestuoso final vocal. 


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IM·PULSO Música Escena Verano UNAM informa que para las funciones de Romeo y Julieta, con la OFUNAM, a presentarse los días 7 y 8 de septiembre en la Sala Nezahualcóyotl, los boletos no serán numerados debido a una propuesta de la dirección escénica; los espectadores tendrán una distribución especial que se especificará el día de la representación.

Apta para mayores de 15 años.