A finales del 2015 Aimar Pérez Galí comenzó una investigación sobre el impacto que tuvo la epidemia del sida en la comunidad de la danza en el contexto español y latinoamericano (particularmente en México). Apropiándose de la práctica del Contact improvisation, este trabajo se construye como un diálogo con los fantasmas de aquellos que se fueron. Esta práctica de danza, iniciada por Steve Paxton, en la que el movimiento se improvisa a partir del contacto físico entre dos cuerpos, contrasta con las políticas de inmunidad que trajo el VIH/sida. Touching Blues es un trabajo íntimo y afectivo que aborda una época a la que aún al día de hoy debemos seguir dando visibilidad y afrontando con la sensibilidad que requiere. Un trabajo sobre la memoria, sobre los bailarines que dejaron de bailar demasiado pronto; sobre una comunidad que se construyó fuerte en un momento de gran debilidad; y sobre el tacto y el contacto como herramienta de supervivencia. Pero sobretodo es un trabajo que habla del amor, del cambio y del miedo.
Idea y dirección Aimar Pérez Galí
Dramaturgia Aimar Pérez Galí en colaboración con Jaime Conde-Salazar s.u.s.
Danza Óscar Dasí, Jesús Bravo, Jaime Conde-Salazar s.u.s., Daniel Méndez y Aimar Pérez Galí Espacio sonoro Óscar G. Villegas
Diseño espacial e iluminación Cube.bz
Voces Aimar Pérez Galí, Claudia Faci, Óscar G. Villegas
Texto: Aimar Pérez Galí y Jaime Conde-Salazar s.u.s. con citas provenientes de las siguientes obras
Estrella de Diego, 2005, Travesías por la incertidumbre,
John Greenberg, 1992, “Conferencia” en Aimar Pérez Galí (et.al.), 2019, Lo tocante, Barcelona
André Lepecki, 2006, Agotar la danza, Barcelona
Chantal Maillard, 2009, Contra el arte, Valencia
Apoyo en la investigación Aimar Arriola
Producción ANTES / Isabel Bassas
Filmación Oscila / Lluís Bullón / Marc Arroyo
Colorista Joan M. Urango
Gráfica Roger Adam
Asesoría legal Ania González
Touching Blues es una coproducción de:
Barcelona
ANTES, Associació Cultural de Creació Contemporània / Aimar Pérez Galí
Espai d’Arts Escèniques Casal d’Alella
México
La Coordinación de Difusión Cultural de la Universidad Nacional Autónoma de México a través de El Aleph. Festival de Arte y Ciencia, Cátedra Extraordinaria Ingmar Bergman en cine y teatro, Dirección de Teatro UNAM, Dirección de Danza UNAM y Museo Universitario del Chopo
GRACIAS
Adolfo Esquivel, Antonio Iglesias, Bárbara Alvarado, Bernardo Trias, Carlos Antúnez, Carlos Casella, Celeste González, Claudia Faci, Diego Sempol, Eddy Vielman, Edgardo Mercado, Emma Fernández, Ernesto Orellana, Fernando Juárez, Fernando Us, Ferran Pujol, Guillermina Coll, Gustavo Lesgart, Héctor Garay, Jaime Camarena, Javier Contreras, Jenet Tame, Jordi Cortés, Jorge López Sologaistoa, Juan Domínguez, Lito Eguren, Luciano Gómez, Roberto Samayoa, Rodolfo Prantte, Saul Badillo, Vanesa Rivera, Xevi Dorca, Pepón Prades.
Con el apoyo en la investigación y creación de Generalitat de Catalunya, Graner – Centre de Creació del Cos i el Moviment (Barcelona), Programa de Ayudas IBERESCENA, CaixaForum Barcelona, Tabakalera (San Sebastián), L’animal a l’esquena (Celrà, Girona), PAR – Programa Artistas en Residencia (Montevideo), Centro Cultural de España en Montevideo, CEPRODAC (Ciudad de México) y Museo del Chopo (Ciudad de México), Yaxs (Ciudad de Guatemala), Espacio Práctico (Barcelona).